무브먼트의 소리: 흑인 퀴어 댄스 음악의 미래에 대한 18명의 창작자

이 커버 스토리는 We Are Everywhere의 일부입니다. 그들을. 의 2020 프라이드호. 시리즈에서 더 많은 것을 보려면 여기를 클릭하십시오.



진행중인 Black Lives Matter 운동은 많은 산업 분야에서 계산을 촉발했습니다. 영화와 TV 그리고 에게 패션 그리고 아름다움 — 미국 및 그 너머에 . 그럼에도 불구하고 모호한 진술 ~에 대한 커밋 에게 변화 , 미국 음악 산업의 주요 기관들은 거의 2세기에 걸친 상품화와 이익 창출 흑인 문화에 뿌리를 둔 음악 전통에서 벗어났습니다.

볼룸과 저지 클럽에서 트랜스와 덥스텝에 이르기까지 하위 장르를 아우르는 전자 댄스 음악의 큰 우산은 두 형제 장르에서 파생되었습니다. 시카고 하우스 그리고 디트로이트 테크노 . 이 두 스타일은 80년대와 90년대에 Black DJ가 개척한 것으로, 흑인과 갈색 퀴어 사람들 댄스 플로어에서 피난처와 석방을 구합니다. 처음부터 하우스와 테크노 문화는 착취와 억압의 백인 우월주의 모델에 직면하여 해방, 유토피아, 아프리카 미래주의, 항의, 집단주의라는 급진적 이상을 둘러싸고 있었습니다. 이들은 현재 댄스 뮤직의 흑인 퀴어 기원을 지우고 흑인 퀴어 DJ를 소외시키며 대중을 위한 문화를 상품화하기 위해 흑인 퀴어를 나이트라이프 공간에서 몰아내려고 하는 동일한 모델입니다.

지난 몇 년 동안 다음과 같은 집단 디스크우먼 그리고 축제와 온라인 플랫폼 거주자 (둘 모두 Frankie Decaiza Hutchinson이 공동 설립함); 하이퍼 로컬 파티 생성 흑인 퀴어의 밤문화 장면 나라 전체에; 다음과 같은 클럽 이니셔티브 레이브 배상 ; 그리고 떠오르는 작가-역사가-DJ의 작업 애쉬 로린 , 드포레스트 브라운 주니어 , 알로이소 윌모스 , 타지 모리스 , 그리고 많은 다른 사람들이 그들의 작업을 통해 일렉트로닉 뮤직의 흑인과 퀴어 유산을 재중심화함으로써 댄스 음악 산업을 탈식민화하는 데 진전을 이루었습니다.

DJ 프랭키 너클즈

이비자(Ibiza)주 사운드부(Ministry of Sound)의 파차(Pacha)에 있는 선구적인 하우스 DJ Frankie Knuckles. 1998.가이 베이커

그러나 조지 플로이드의 죽음이 인종 정의를 위한 전국적인 봉기를 촉발한 이후로 댄스 음악을 둘러싼 내러티브를 되찾기 위한 노력은 전례 없는 시급함을 갖게 되었습니다. 지난 몇 주 동안 다음과 같은 음악 플랫폼에서 거주자 전자 음악의 역사에 대한 자료를 공개했습니다. ALTR의 레이블 HAUS가 놀라운 발표를 했습니다. 편집 블랙 일렉트로닉 뮤직의 미래를 소개합니다. 여러 세대에 걸친 음악가 — from 케빈 손더슨 에게 학생 Francis — 댄스 음악 내의 인종적 불평등에 대한 공개 성명을 발표했습니다. 그리고 장기 댄스 출판물 레지던트 어드바이저 더 많은 음악이 되기 위해 취해야 할 구체적인 변경 사항을 설명하는 최초의 주요 음악 사이트가 된 것 같습니다. 인종적으로 평등하다 .

주요 댄스 출판물, 페스티벌, 레이블이 결국 흑인 퀴어 예술가들이 제대로 할 것인지는 두고 봐야 할 일입니다. 그러나 확실한 것은 자신만의 공간, 플랫폼, 파티를 만들고 있는 흑인 퀴어 창작자들이 이미 전자 음악이 어떤 모습일지에 대한 새롭고 더 나은 밝은 모델을 만들고 있다는 것입니다. [시스템]을 변경하거나 완전히 불태워야 한다고 Brooklyn DJ SHYBOI는 말합니다. 그들을.

그렇기 때문에 그들을. 현재 댄스 음악 문화를 발전시키는 주요 예술가, 학자 및 조직자에게 연락했습니다. 우리는 그들에게 하우스와 테크노의 흑인 퀴어 유산에 대해, 그들이 계속해서 작업을 통해 그것을 존중하는 방법, 댄스 음악의 미래에 대한 생각을 반영하도록 요청했습니다. 그들의 노력과 이야기는 소외된 지역 사회에서 댄스 음악의 역사를 존중하기 위해 수행되는 작업의 작은 부분에 불과하며, 우리는 그들의 말이 누군가가 항상 거기에 있었던 용감한 새로운 세계로 가는 포털을 찾는 데 도움이 되기를 바랍니다.


어떻게 일렉트로닉 댄스 뮤직을 처음 접하게 되었나요? 하우스와 테크노의 흑인 및/또는 퀴어 뿌리에 대해 항상 알고 계셨습니까? 그렇지 않다면 어떻게 알게 되었습니까?

Curtis Lipscomb (LGBT 디트로이트 전무이사이자 Hotter Than July 페스티벌 창립) : Techno는 바로 여기 디트로이트에 뿌리를 둔 진정한 댄스 사운드이며 결코 사라지지 않았습니다. 저는 그 음악에서 성장한 중년 남성이며 그 음악은 여전히 ​​[현지에서] 격려되고 축하받고 있습니다.

조안(DJ): 저는 시카고에서 자랐습니다. 80년대에 댄스 음악은 저에게 거의 보편적인 것이었습니다. 라디오에서 하우스 음악과 디스코 클래식을들을 수 있습니다. 특히 초기 하우스 음악은 정말 게이처럼 느껴집니다. ~에 창고 게이의 밤과 스트레이트 나이트가 있었지만 엄마를 포함한 모든 이성애자들은 게이의 밤에 가고 싶어했습니다. 왜냐하면 훨씬 더 자유로웠기 때문입니다. 삶의 다른 많은 부분에서 사람들은 여전히 ​​매우 폐쇄적이어야 하고 구타당하는 것에 대해 걱정해야 하기 때문에 이치에 맞습니다.

DeForrest Brown, Jr.(DJ, 이론가 및 작가): 나는 Alvin Toffler's를 통해 이름에 영감을 준 책을 통해 테크노에 입문했습니다. 세 번째 물결 . 테크노의 창시자인 Juan Atkins는 고등학교의 고전 미래학에서 그 책을 읽고 '아, 테크노 음악'이라고 했습니다. 저는 와우, 흑인이 데이터 과학과 경제에 대한 매우 이론적인 아이디어를 음악 스타일로 압축한 것 같았습니다. 이 모든 세상이 나에게 열렸습니다. 나도 모르는 사이에 나는 평생 이 음악과 함께 자랐습니다. 아버지는 항상 Juan Atkins를 연기했습니다.

조안

샌프란시스코 녹터어리에서 DJ Juana가 세트를 연주하고 있습니다.Andy Mai/Achromage/Noctuary SF 제공

하우스와 테크노는 미국 흑인 억압의 역사와 어떻게 연결되어 있습니까?

러셀 E.L. 집사(DJ) : 시작을 잊은 이야기의 일부지만 끝이 없는 것 같으면서도 끊임없이 순환한다. 백인 남자는 우리에게 똥을 싼다. 흑인들은 고통받습니다. 그들은 우리의 고통을 금처럼 추출한 다음 다른 사람들에게 다시 판매합니다. 당신이 그것을 얻을 때 당신은 그 지식으로 무엇을합니까? 당신은 배신에 익숙해집니다. 댄스 음악에 대한 나의 관점에 실제로 영향을 주는 부분 중 하나는 장르라는 개념이 식민주의의 한 형태이며, 생존 수단으로서 억압받는 사람들로부터 오는 실제적이고 중요한 문화적 발전을 소비를 위해 최소화하려는 시도라는 것입니다.

드포레스트 브라운 주니어 : 대서양 횡단 노예 무역과 서아프리카인들이 아메리카 남부의 흑인 흑인이 되기 위해 겪었던 문자 그대로의 기계적 전환에 대해 이야기하지 않고는 테크노 또는 흑인 음악 전체에 대해 이야기할 수 없습니다. 흑인이 한 줄로 목화를 따서 정리하는 데 필요한 모멘텀을 생각할 때 농장은 하나의 기업입니다. 공장입니다. 아마존 창고에 대해 우리가 알고 있는 것이 이제 이 농장에서 시작되었습니다.

그 논리와 정신은 말 그대로 테크노, 재즈, 블루스에 녹아 있습니다. 테크노를 들을 때 - like 후안 앳킨스 또는 지하 저항 — 마치 Coltrane을 듣는 것과 같습니다. 약 37번째 [반복] 바닥에 네 비트, 당신은 갑자기 멍합니다. 저는 남침례교에서 자랐기 때문에 마치 성령을 맞는 것과 같다고 할 수 있습니다. 느낌입니다. 그것은 내가 종종 다른 사람들과 나누려고 하는 흑인들의 아주 오랜 고통의 선물입니다.

매디슨 무어(DJ, 교수, 작가): 항상 내 작업을 주도하는 질문은 예술과 아름다움이 압박을 받거나 비상 상황에서 어떻게 만들어지는가 하는 것입니다. [댄스 음악과 퀴어 유흥]에서의 공연과 세계 만들기를 통해 소외된 사람들이 살고 있는 비상 사태를 실감하게 됩니다. 이 대유행과 400년 동안 우리가 겪었던 반흑인의 동시 대유행이 있기 전입니다.

존경하는 개척자는 누구입니까?

아쿠아(DJ) : 아론 칼 . 게이가 되기 위해, 당신의 장르 내에서 다른 누구도 실제로 해보지 않은 방식으로 당신의 경험에 대해 이야기하는 흑인 남성은 그런 식으로 자신을 완전히 소유하는 것이 놀랍고 용감하고 아름답습니다.

조안(DJ) : 17, 18살에 외출을 시작해서 음악을 들었습니다. 프랭키 너클즈 , 제이미 원칙 , 릴 루이스 , 그리고 프린스. 내가 알고 있었지만 실제로 춤을 출 기회가 없었던 이 모든 놀라운 것들을 들었습니다.

Kaleena Zanders(EDM 보컬) : 당신은 Cece 페니스톤 그리고 로빈 S. 그런데 백인 친구 DJ들과 함께 Coachella나 EDC 같은 페스티벌을 하다 보니 주위를 둘러보니 '잠깐만요. 나는 여기에서 노래하는 유일한 흑인 여자입니다.' 백인 탑라인 소녀들도 귀엽고 백인이기 때문에 더 많은 인지도와 팔로워, 더 쉽게 접근할 수 있는 것 같습니다. 하지만 저는 댄스 음악으로 본격적인 경력을 쌓을 수 있었고, 그래서 그것에 대해 정말 축복받은 것 같아요.

작업을 통해 테크노와 하우스의 흑인과 퀴어 유산을 어떻게 존중(또는 존중하지 않음)합니까?

조안: 저는 항상 음악을 부분의 합보다 더 큰 것으로 표현하려고 노력합니다. 다음과 같은 위대한 [DJ]에 대한 이야기를 들을 때 데이비드 맨쿠소 그리고 그가 기록을 남길 때 그는 결코 섞이지 않았습니다. 그는 항상 자신을 표현하기 위해 뿐만 아니라 의식적으로 현상을 약화시키고 댄스 플로어에 있는 사람들에게 말하는 방식으로 이야기를 사용했습니다.

아쿠아 : 나는 내가 할 수 있는 모든 방법으로 장로들과 교류하려고 노력한다. 저는 제가 정말 좋아하는 올드 스쿨 아티스트들에게 메시지를 보내고 그들의 공헌에 감사한다는 것을 알리고 댄스 음악에서 흑인으로서 경험한 것에 대해 질문할 것입니다. 저는 Discogs에 많은 시간을 할애합니다. 왜냐하면 저는 누군가의 전체 음반을 듣고 그들의 기분과 정신의 변화를 들을 수 있기 때문입니다. 그것은 본질적으로 그들의 영적 전기를 얻는 것입니다.

드포레스트 브라운 주니어: 나는 완전히 즉흥적으로 하려고 한다. [나의 새 앨범] 흑인 민족주의 소닉 무기 이틀 만에 녹음했다. 그들이 디트로이트에서 그렇게 할 것이기 때문에 나는 그것에 대해 정말 빨리하려고 노력합니다. 언더그라운드 레지스탕스(Underground Resistance)가 밤새 비닐을 눌렀다는 이야기가 있습니다. 그런 다음 디제잉하는 동안 비닐이 프레스에서 너무 뜨거워서 실제 바늘이 가열되어 타버릴 것입니다. 이 신속함, 이 힘, 이 에너지가 내가 경의를 표하는 방법입니다. 조상들과 이야기하고 상황에 맞는 내 몸에 가득 찬 후성 유전 적 역사를 활용함으로써.

러셀 E.L. 집사

DJ 러셀 E.L. 집사러셀 E.L.의 의례 집사

매디슨 무어 : 저는 [콜라주]를 좋아합니다. 이러한 다양한 사운드, 아티스트를 가져와서 엮어내는 것입니다. 도미니크 잭슨의 멋진 인터뷰를 보았습니다. 포즈 , 그녀가 캐리비안에서 온 흑인 트랜스 여성에 대해 이야기하는 장면을 세트로 가져왔습니다. Maxine Waters와 Trump를 탄핵해야 한다는 그녀의 연설을 세트로 가져왔습니다. 또한 전 세계적으로 테크노와 하우스를 만들고 있는 흑인 프로듀서를 찾고 있는지 확인합니다. DJ 본 그리고 로버트 후드 ], 그리고 그것을 구입. 음악을 찾아서 삽입하는 것은 음악의 역사, 심지어는 동시대에 대한 보다 진정한 이야기를 들려줍니다.

러셀 E.L. 집사 : 나는 나보다 먼저 온 사람들의 유산에 확실히 겸손합니다. 그러나 동시에 '나는 Frankie [Knuckles]를 위해 완전히 똥을 싸고 있어. 그는 자랑스러워 할 것입니다. 기본적으로, 제 문제는 나 자신과 더 깊이 연결되어 치유하고 더 나은 커뮤니티 구성원이 되도록 하여 즉각적인 세상으로 나가 긍정적인 영향을 미치려고 시도할 수 있도록 하는 것입니다. 나는 도피주의가 아닙니다. 나에게 이 접근 방식은 존재하는 것에 관한 것입니다. 특히 여전히 성별위화감 및 신체변형증을 다루는 논바이너리 사람으로서… .

거북이 벌레 (DJ 겸 작가) : 저는 90~95% 모든 비닐 레코드를 재생합니다. 내가 누구보다 낫다고 생각하는 것이 아닙니다. 그림을 그리는 사람도 있고 그래픽 디자인을 하는 사람도 있는 것 같아요. 둘 다 필요하고 둘 다 용도가 있습니다. 그러나 기술에 대한 접근으로 인해 [DJing의] 예술 형식이 사라지면 나쁠 것입니다. 진귀한 음반을 찾는 움직임과 이 음악의 역사는 대부분 유럽의 관점에서 이야기되는데, 왜냐하면 그들은 그렇게 할 수 있는 수단과 관심이 있기 때문입니다. 그러나 나는 말하고 싶습니다. 당신이 어디에 있었는지 알지 못한다면 어떻게 당신이 어디로 가는지 알 수 있습니까? 아무도 출처에서 이야기를 얻지 못한다면 진실을 얻지 못할 것입니다. 흑인이 다른 흑인에게서 흑인의 이야기를 듣는 것은 필수적입니다.

파티 및 축제 주최자로서 귀하의 공간에서 흑인과 퀴어의 안전과 행복을 어떻게 보장합니까?

커티스 립스콤 : Hotter Than July는 세계에서 두 번째로 오래된 Black Gay Pride이자 현재 세계에서 가장 오래 운영되는 Black Pride 경험입니다. 커뮤니티 기반의 Black이 설립하고 주도한 프로젝트이며 결코 문제가 되지 않습니다. 항의입니다. 자유를 표현하는 일반적인 유럽 방식인 프라이드 사이에서 이 프리젠테이션이 있었습니다. 우리는 우리 자신을 축하할 수 있는 블랙 프라이드 경험을 원했습니다. DJ는 축하를 위한 공간을 큐레이팅하는 사람들입니다. [페스티벌 현장] 보통은 클래식 [디트로이트] 테크노지만 힙합, 뉴잭 스윙, 볼룸씬에서 만들어지는 비트도 있다.

Alima Lee(Rave Reparations의 설립자): [Rave Reparations]를 만들 때 우리의 원래 생각은 이용할 수 없었던 흑인, 흑인 퀴어, 흑인 트랜스젠더를 위한 공간을 추가하는 것이었습니다. 우리는 화가 났습니다. 우리는 결국 [로스앤젤레스에서] '좋아, 잠깐만, 다른 흑인들은 어디 있지? 티켓 마진으로 인해 다양성이 부족했습니다. 그래서 우리는 '여기에 더 많은 흑인을 무료로 데려올 수 없다면 최소한 할인된 티켓을 제공하세요'라고 생각했습니다.

브루클린 파티 딕 약속의 한 장면

Dick Appointment 설립자 Kenni Javon(R) Dick Appointment 이벤트에서 디제잉을 하고 있습니다. 2019.작은

맨디 해리스 윌리엄스(Rave Reparations의 설립자) : [우리의 사명은] 하나, 흑인 퀴어들은 공짜로 들어가야 한다. 둘, 흑인 파티를 던지는 사람을 지원하십시오. 셋째, 흑인 컨템포러리 음악 제작자와 DJ를 지원합니다. 그것은 정말로 시민권 장로들로부터 전략을 차용한 것입니다. Rave Reparations는 새롭고 적절하며 필요한 형식으로 일부 이전 모델을 활용합니다. 역사적으로 누가 이 음악에 책임이 있고 누가 이 공간의 사람들인지에 대한 일종의 인정이 있어야 하고, 왜 그것이 더 이상 그렇게 많은 사람들에게 실행 가능하지 않은지에 대한 인정이 있어야 합니다. 희롱을 당하고, 학대를 받고, 쫓겨나고, 보안팀의 프로필을 받는 친구들이 있었습니다. 여기 LA에서는 Better Business Bureau와 이야기하지 않을 것입니다. 민권 소송을 제기하지 않을 것입니다. 규제되지 않기 때문입니다.

알리마 리: 응. [백인 발기인]은 이러한 파티를 열 돈이 있습니다. 그들이 하우스나 테크노에 열광하지 않는다는 말은 아니지만, 세대의 부를 올바른 방식으로 사용하지 않고 있습니다. 당신은 더 많은 돈을 벌기 위해 당신의 특권을 사용하고 있습니다. 그러나 플랫폼과 특권을 사용하여 얻은 것에서 되돌려 주어야 합니다. 그것이 우리가 그들에게 요구하는 전부입니다.

케니 제이본 (딕 약속의 설립자) : 하나는 예약입니다. 우리는 파티이기 때문에 흑인과 갈색만 예약합니다. 다음으로 전단지와 영상입니다. 우리는 이것이 에너지이고 이것이 여러분이 얻을 수 있는 것임을 사람들이 알기를 바랍니다. 호스트하는 거의 모든 사람들이 우리의 친구입니다. 그것은 정말로 그것을 검은 색으로 유지하고 우리의 뿌리에 유지하는 것입니다.

Kadar Small(딕 약속 사진작가): 또한 [딕 약속]의 모든 사람들은 서로를 동일시할 수 있기 때문에 매우 편안하다고 생각합니다. 이 파티에 가면 자신을 보게 됩니다. 우리는 규칙을 고수하고 트랜스 여성을 예약합니다. 따라서 이것이 반드시 당신의 환경이 아닐 경우, 당신이 나타나더라도 위치가 흐트러짐을 느낄 것입니다.

마테즈 스미스(Dick Appointment 주최자) : 예, 우리는 긍정적인 섹스를 원합니다. [우리 사회는] 흑체를 정말 범죄화하고 처벌하면서 '야, 섹슈얼리티를 축하하면 안 돼. 당신은 퀴어가 될 수 없습니다.' 그리고 우리는 이 몸을 위한 공간을 만들고 있습니다.

집단주의와 공동체는 이 유산에 어떻게 들어맞으며 여전히 중요한 이유는 무엇입니까?

아쿠아 : 커뮤니티에서 다른 BIPOC 아티스트를 지원하는 것을 중요하게 생각합니다. 역사적으로 블랙 댄스 음악 커뮤니티에는 리소스를 공유하고 누군가가 가능한 한 최대한 자신을 표현할 수 있는지 확인하기 위해 서로 확인하는 일이 많았습니다.

디 딕스(DJ): 최근 몇 년 동안 [밤의 유흥]에서 많이 일어나고 있는 모든 퀴어 집단주의는 확실히 볼룸 문화와 집에 대한 콜백이라고 생각합니다. 이들은 승무원, 예약 대행사 또는 파티가 아닙니다. 그들은 비전과 서로를 유지하기 위해 함께 일하는 사람들의 그룹입니다. 디스크우먼 , 부푸 , 그리고 신세계 장애 (Jasmine Infiniti의 파티, 레코드 레이블 및 집단). 나는 집단주의가 항상 좋은 생각이라고 생각하지만, 당신의 정신이 정확하고 모든 사람의 동기가 올바른지 확인해야 합니다.

SHYBOI (DJ 및 비디오 아티스트) : Dweller, Frankie [Decaiza Hutchinson]이 창립하여 개최한 축제… 이것 이 많은 세대와 장르에 걸쳐 전국적으로 이 일을 하는 많은 흑인들. 또한 올 블랙 라인업을 예약할 수 있고 돈을 벌 수 있을 뿐만 아니라 매진될 것이라는 더 큰 시설을 보여주었습니다. 이것은 비즈니스이기 때문에 공생 관계입니다. 따라서 [흑인을 라인업에 올려놓는 백인 발기인과 예약 대리인]은 복지가 아닙니다. 토큰리즘이 아닙니다. 이것은 사람들이 좋아하는 일을 하면서 생존할 수 있는 경제를 만들고 있습니다.

Luz Fernandez(HECHA / 做 및 Make Techno Black Again의 설립자): 협업은 우리가 지난 5~4년 동안 [HECHA / 做으로] 해온 모든 것의 핵심입니다. 우리 각자는 우리가 하는 일에서 자연스럽게 특정 역할을 수행합니다.

Ting Ding(HECHA / 做 및 Make Techno Black Again의 설립자): HECHA/做는 공감이 가는 협동조합입니다. 우리 모두는 특히 미국에서 자본주의에 살고 있습니다. 우리가 하는 모든 일을 의도적으로 내놓고자 합니다. 내가 하고 싶었던 것은 브랜드를 유기적으로 성장시키려고 하고, 유료 광고를 하지 않고, 단기적인 해결책을 찾으려 하지 않고, 오히려 상향식 접근 방식을 취하고 사람들에게 브랜드가 하는 일에 대한 컨텍스트를 제공하는 것이었습니다. .

디 딕스

브루클린의 다른 곳에서 세트를 연주하는 DJ Dee Diggs루이스 니에토 디킨스

아직 해야 할 일은 무엇입니까?

아쿠아 : 사람들이 진정으로 자기 자신을 교육하는 시간을 가졌으면 좋겠습니다. 백인 우월주의의 혜택을 받는 많은 백인과 비흑인 사람들에게 [나는 그들이] '댄스 음악에 대한 나의 약혼이 적절하다. 현재 이 순간에 대한 담론에 완전히 참여하지 않고 내 플랫폼으로 사람들을 교육하지 않기로 선택하면 이 차용을 더욱 촉진할 뿐입니다.' 저와 같은 많은 예술가들과 전 세계의 블랙 댄스 커뮤니티에 속한 사람들을 위해 우리는 오랫동안 교육해야 하는 이 부담을 지고 있습니다.

Sarah Raymore(DJ이자 BabexHouse 설립자): 안에 KEXP 인터뷰 , 내 DJ 중 한 명, 트랜스젠더 흑인 여성 달러 목사 , [밤의 유흥 공간]이 동성애 혐오, 트랜스 혐오 금지, 인종 차별 금지를 게시하여 포용성을 갖도록 노력한다는 점을 잘 지적했습니다. 그러나 그들은 그것을 유지하기 위해 일하지 않습니다. 종이나 포스터 한 장은 그 역할을 하지 못합니다. 흑인이나 POC 공간에 들어가려고 한다면 백인으로서 얼마나 많은 공간을 차지하는지 인식하십시오.

칼리나 잰더스: 인식이 바뀌어야 하고 그렇게 될 것이라고 믿습니다. 나는 이 사람들의 트랙을 만들 자격이 있는 돈을 벌기 위해 열심히 노력했습니다. 나 같은 흑인 예술가들은 여전히 ​​앞장서기 위해 싸우고 있다. 이 DJ들이 정말로 [우리]가 플랫폼을 추진하도록 허용한다면… 나는 그것이 일어날 것이라고 믿습니다.

시보이: [공간을 만들 돈이 있는 사람들을 위해] 약물 남용에 대한 대화가 필요합니다. 트랜스젠더가 편안하게 느끼고, 해야 할 일을 하고, 떠나고, 안전하게 집에 돌아갈 수 있는 공간을 만들려면 어떻게 해야 할까요? 올 화이트 라인업이 아닌지 어떻게 확인합니까? 그리고 예, 라인업에 백인 여성이 있는 것은 여전히 ​​전체 백인 라인업입니다. 이것은 [흑인 역사의 달이나 프라이드의 달뿐만 아니라] 매일 매일을 반영해야 합니다.

HECHA 做과 Make Techno Black Again의 세 멤버

Make Techno Black Again 프로젝트 뒤에 있는 HECHA / 做 집단. (좌-우) Ting Ding, DeForrest Brown, Jr., Luz FernandezDeForrest Brown, Jr. 제공

현재의 시민권 운동이 당신의 작품을 보는 방식에 어떤 영향을 미쳤습니까? 댄스 음악 문화를 더 좋게 바꿀 수 있다고 생각합니까?

사라 레이모어: 나는 디트로이트에서 Black Lives Matter 운동을 위해 대화하는 동안 [흑인 트랜스젠더 여성을 중심에 둘 필요가 있음]에 대해 매우 목소리를 냈고 지역 신문에서 저를 인터뷰했습니다. 그 기회를 이용하여 나는 BabexHouse를 다시 지도에 올려 놓고 사람들이 집과 다른 많은 장르의 뿌리가 종종 흑인 트랜스젠더에게서 나온다는 것을 인식하게 하려고 노력했습니다. [그것은] 평범한 백인 시스 남성이 운동을 인수하고 식민화하도록 내버려두는 대신에, 그들에게 신용을 제공하고 플랫폼을 되돌려주는 것입니다.

디 딕스 : 반란은 우리가 그 최소한의 것에 만족할 필요가 없다는 것을 알게 해줍니다. 우리는 좀 더 심층적인 제도적 변화를 추진하여 더 많은 흑인을 리더십 위치에 배치할 수 있습니다. 팀에 누군가가 있어야 하고 사람들에게 그러한 기회를 줄 뿐만 아니라 편안하고 말할 수 있을 만큼 권한을 부여해야 합니다. 나는 그것이 이것에서 나오기를 정말로 바랍니다.

러셀 E.L. 집사 : 저는 34입니다. 제가 아주 늙은 머리라고 말하려는 것은 아니지만, 나는 이것의 몇 가지 물결을 보았습니다. 나는 사람들이 '아, 더 잘하고 싶어. 그러면 일이 일어나지 않습니다. 우리가 볼 때마다 봉기가 점점 더 격렬해지고 더 길어지는 이유는 이 시점에서 개자식들이 고의적으로 듣지 않기 때문입니다. 보관하자 두 버질 맞아 빨리. 백인들은 그들이 한 일을 알고 있습니다. 내 말은 댄스 음악은 제쳐두고, 이미 불법이었던 에릭 가너를 죽인 빌어먹을 목구멍에 대해 이야기해 봅시다. 그리고 Bill de Blasio도 그 직후에 매우 조용히 다시 합법화되었습니다. 초크홀드는 불법이라는 행정명령이 있습니다. 한 걸음 전진, 다섯 걸음 후퇴도 아니다. 이것은 이 지점에서 아주 작고 촘촘한 원을 걷는 것과 같습니다.

대부분의 작업은 가장 많은 권한을 가진 사람들이 수행해야 합니다. 그것은 많은 것을 양보한다는 것을 의미할 것입니다. 정말 불편한 느낌이 들겠지만 반대편에 있는 것만큼 불편하지는 않을 것입니다. 그들은 속죄해야 할 영적 고통의 세대가 있습니다. 그것은 망할 퇴각, 몇 가지 해시 태그, 몇 가지 다른 사람들에게 Venmos를 던져서 사라지는 것이 아닙니다. 물질적, 실질적인 구조적 변화가 일어나야 합니다. 이 큰 백인 DJ 중 일부는 한 발 물러나야 합니다.

디 딕스: 내가 믿지 않았다면 내가 이 문화의 일부가 될 것이라고 생각하지 않습니다. 믿기지 않는 날에는 노트북을 닫고 음악을 들어요. 그것이 나를 다시 믿게 만든다. 그것이 내가 완벽하지 않고 내가 듣고 있는 가장 오래된 레코드도 완벽하지 않다는 것을 알고 있기 때문에 다시 돌아와 사람들에게 두 번째 기회를 주는 것입니다. 그들 중 일부는 스킵 및 스크래치가 있습니다. 그러나 그 느낌, 그 인간의 본질, 그 현실은 여전히 ​​거기에 있습니다. 이것이 바로 이것에 관한 것입니다. 그래서 저는 [봉기]가 사람들의 마음뿐만 아니라 비즈니스 정신을 진정으로 변화시키고 전반적으로 공정한 더 나은 산업과 일치시키기를 바랍니다.

시보이: [COVID-19]를 잘 관리할 수 있다면... 우리가 안전하게 클럽에 가서 춤을 출 수 있게 된다면 어떤 일이 벌어질지 상상조차 되지 않습니다. 우리는 '여기에서 우리는 말 그대로 새로운 세계를 위해 싸우고 있습니다. 우리는 시위에서 거리에서 함께 싸우고 여기 클럽에서 그것을 하고 있습니다. 모든 것이 서로 관련되어 있기 때문입니다. 항상 그렇습니다.

답변은 길이와 명확성을 위해 편집되었습니다.

Kaleena Zanders의 무대에서 Coachella

Coachella 2018에서 무대에서 공연하는 Kaleena Zanders.하프 디지털 미디어


아쿠아 브루클린에서 활동하는 DJ입니다.

알리마 리 그리고 맨디 해리스 윌리엄스 의 설립자입니다 레이브 배상 , 흑인, 갈색 및 동성애자 파티 참석자의 티켓 비용을 상쇄하기 위해 작동하는 이니셔티브. Lee는 예술가이자 디자이너이고 Harris Williams는 예술가이자 이론가이자 작가이자 컨설턴트입니다.

커티스 립스콤 의 전무이사이다. LGBT 디트로이트 그리고 오래 지속되는 Black Pride Festival의 창시자 7월보다 더 뜨겁다 .

드포레스트 브라운 주니어 ., 라이트 페르난데스 , 그리고 팅딩 회원 HECHA / 做 촉진하는 브랜드 및 집단 테크노를 다시 블랙으로 만드세요 프로젝트. Fernandez와 Ding은 예술가이자 디자이너이며 Brown, Jr.는 학자, 작가 및 DJ로 알려져 있습니다. 스피커 음악 누구의 책 흑인 카운터 문화를 모으기 올해 11월에 도착합니다.

디 딕스 브루클린에서 활동하는 DJ입니다.

조안 워싱턴 D.C.에 거주하는 DJ입니다.

칼리나 잰더스 7월에 새 EP가 나오는 EDM 보컬입니다.

케니 제이본 , 작은 , Martez Smith는 Brooklyn 퀴어 댄스 파티 뒤에 있는 팀입니다. 딕 약속 .

매디슨 무어 , PhD, 학자, 교수, DJ, 퀴어파티 창시자 부유 의 저자 Fabulous: 아름다운 괴짜의 부상 (2018).

러셀 E.L. 집사 는 7월 3일 발매를 위해 Black Jeans로 자신의 작업을 리믹스하고 있는 뉴욕시 기반의 DJ입니다.

사라 레이모어 DJ이자 창립자입니다. 베이벡스하우스 집단적.

시보이 브루클린에서 활동하는 DJ이자 비디오 아티스트입니다. 레이브 다운 바빌론 EP는 7월 3일에 도착합니다.

타지 모리스 Turtle Bug로 알려진 작가이자 DJ입니다.

보정: 이 이야기의 이전 버전은 Russell E.L. 버틀러는 뉴욕이 아닌 베이 지역에 기반을 두고 있습니다.